目次

序　章　アヴァンギャルド・ヘミングウェイ

０．パリ前衛の刻印
１．祝祭のパリ
２．スタインの薫陶
３．ジャンル越境の芸術実験

第一部　前衛の衝撃——祝祭都市パリへ

第一章　セザンヌが連れてきた近代——絵画の知覚、散文の身体

１．身体的散文を求めて
２．セザンヌ絵画の「風景のつくり方」
３．「大きな二つの心臓のある川」
４．ロレンスの卓見、芸術の身体
５．セザンヌの空間——遠くにあってなお大きな山
６．ヘミングウェイと「世界の手ざわり」

第二章　スタインの教えとピカソの誠実——断片、空間、氷山理論

１．セザンヌのこどもたち
２．スタインのセザンヌ——「部分」へ
３．スタインの実験——瞬間の詩学
４．スタインの教えと『われらの時代に』
５．ピカソの誠実と氷山理論　　　　

第三章　ヘミングウェイ・メカニック——ニューヨーク・ダダと機械の眼

１．奇妙な習作「神のしぐさ」
２．アンダソンの教育
３．ニューヨーク・ダダ・コネクション
４．「機械」という芸術的主題
５．アート・メカニック
６．まるでカメラのように——『われらの時代に』の語りの実験

◉コラム１　近くて遠いココ・シャネル

第二部　戦争の衝撃——近代の通奏低音

第四章　疾走する散文——「ぼくの父さん」の映画的文体と「やつら」の不条理

１．不遇な短編「ぼくの父さん」
２．「ぼくの父さん」の文体実——映像をもとめて
３．シネマの時代の散文実験
４．Theyとは誰か——この世の不条理

◉コラム２　ムッソリーニとクレー、あるいはパリの空腹

第五章　瞬間の生、永遠の現在——『日はまた昇る』とジュナ・バーンズ『夜の森』

１．一九二一年、パリのアメリカ人たち
２．移動性の詩学
３．「瞬間」へ向かう
４．『日はまた昇る』——瞬間の生、永遠の現在
５．『夜の森』——彷徨、脱中心、無化する生

◉コラム３　夢とミロ『農園』

第六章　眠れない近代——ホッパー『ナイトホークス』と「殺し屋」「清潔で明るい場所」

１．光の画家ホッパー
２．構図とハードボイルド
３．省略の技法
４．共鳴する二作品——光と苦悩
５．不眠症の同胞愛
６．神の光、電灯の光
７．眠れない男たち——戦争と祈りの身振り

第三部　視覚性の衝撃——まなざしの欲望

第七章　『エデンの園』の視覚性——『考える人』には見えないもの

１．反映する視覚性
２．見る男／見られる女
３．キャサリンの不満と身体の戦略
４．「彫刻のように」なること
５．視覚性の攪乱、セクシュアリティの混乱
６．見るヘテロセクシュアル／見られる（見えない）ホモセクシュアル
７．強いられた視覚と不可視のもの——誰の欲望か

第八章　幻視する原初のアメリカ
　　　　——「まずアメリカを見よう」キャンペーンとヘミングウェイの風景

１．ヘミングウェイの最期の風景
２．愛国的キャンペーンと旅のイデオロギー
３．西部の神話化——時を遡行する旅
４．始源の地への欲望
５．幻視する原初のアメリカ——未だ見ぬ過去への遡行　　　　

◉コラム４　ドライな街と二人のモダニスト

終　章　辺境（ウィルダネス）の声を聴け——芸術家ヘミングウェイのアメリカ性

１．米芸術の遠近法——対ヨーロッパ
２．ヘミングウェイのアメリカ性（１）：無窮の現在性とリアリズム
３．ヘミングウェイのアメリカ性（２）：辺境の声　　　　

あとがき（初出一覧を含む）　　　　

索引