目次

第1章 ティーチング・アーティスト誕生の背景
ティーチング・アーティストって、どんな人?/ティーチング・アーティストになる一番の理由?/今日のミュージシャンのふたつの経済学とそのバランス

第2章 見過ごしがちな大切なこと
音楽を学ぶための4つの役割/境界ゾーンの中で/音楽学習の思考習慣/21世紀の音楽家にぜひとも必要なスキル/遊びの場を作る

第3章 ティーチング・アーティストになるために学ぶこと
エントリーポイントに関する質問/養成のためのカリキュラム/よりよいって、実際はどんなふう?/メンタリング:神話と使命

第4章 教育現場で活動するときの基本
教育プログラムの真実と挑戦/学校で成功する方法/学校での演奏を学ぶ/音楽があるのは音楽のため?学校のため?/お見合い、お付き合い、結婚

第5章 現代のチャレンジ
音楽と他教科の統合/振り返りを振り返ってみる/評価でやるべきこと、やってはいけないこと/フィードバックを与えてみる、そして正しく受け取る

第6章 ティーチング・アーティストのスキルを演奏に取り入れる
より多くの聴衆を巻き込む瞬間って、どんな感じ?/話すのか黙るのか?言葉を使った演奏会?/インタラクティブ演奏会/本当の公開リハーサル

第7章 ティーチング・アーティストの役割を広げる
教育の起業家精神/個人レッスン/呼びかける/呼びかけの現状について

第8章 境界を越えて
ようやく地球はひとつになりました/指導者の精神